В Мемориальном музее А.Н. Скрябина едва ли не уникальная история. Во-первых, он один из немногих, где удалось сохранить большую часть личных вещей хозяина дома и обстановку квартиры начала ХХ века. Во-вторых, здесь всегда, с самого момента создания, звучала живая музыка, и эту традицию продолжают по сей день.

О концертной программе mos.ru рассказал руководитель отдела творческих проектов музея Денис Хоров. Дом и музыка Музей Скрябина один из старейших в Москве. 10 октября ему исполнится 106 лет. Мемориальной квартира стала, можно сказать, сразу после смерти композитора, в 1915-м, но отсчет ведется с августа 1918 года, когда в Известиях опубликовали список лиц, коим предложено поставить монументы в Москве и других городах, музей получил охранную грамоту, защищавшую квартиру от расселения и переводившую учреждение в соответствующий статус.

Музыкально-просветительскую работу в музее начали вести буквально с первых дней его существования. Музыка Александра Скрябина звучала в его доме регулярно, притягивала сюда именитых исполнителей, в первую очередь пианистов и дирижеров. Поэтому наш музей с момента основания стал своеобразной московской музыкальной Меккой главным образом для тех, кто интересовался работой Александра Скрябина, формировал пул поклонников его творчества, а он был очень большим, рассказывает Денис Хоров.

С основанием музея вдова, а затем тетя композитора занимались сохранением его наследия и приглашали исполнителей, чтобы те могли играть здесь на рояле самого Скрябина. Инструмент звучал всегда. На нем давали концерты Генрих и Станислав Нейгаузы, Святослав Рихтер, Эмиль Гилельс, а также Владимир Софроницкий, Ван Клиберн и Владимир Горовиц. У последних с композитором и этим местом были связаны особые личные истории.

Преподавателем Вана Клиберна была Розина Левина, ее муж учился с Александром Скрябиным на одном курсе. Владимир Горовиц играл произведения Скрябина уже в 13-летнем возрасте, его дядя был учеником композитора. А Владимир Софроницкий был женат на старшей дочери Скрябина Елене Александровне. 100 лет Мемориальному музею А.Н. Скрябина: с чего началась его история

Концерты, рассказывает Денис Хоров, в Музее Скрябина не прекращались. Во время Великой Отечественной войны, когда большую часть экспонатов вывезли на консервацию и хранение, рояль остался как самый крупногабаритный и сложноперевозимый объект. В военные годы здесь продолжали читать лекции, давали концерты Мария Юдина и Владимир Софроницкий. Даже когда в Театр имени Евгения Вахтангова попала бомба и в здании музея выбило окна, концерты продолжались. Это место всегда было особенным для музыкантов.

И я бы не сказал, что мы привнесли какое-то новшество мы скорее продолжили эту важную для музыкальной Москвы линию, музыкально-просветительскую программу. Новшеством стало это здание с концертным залом, которому в этом году исполнилось 10 лет, говорит Денис Хоров. О концертном зале в музее мечтали давно. В фондах есть материалы, связанные с инженером и изобретателем Евгением Мурзиным создателем синтезатора АНС (АНС инициалы Александра Скрябина), основателем Московской экспериментальной студии электронной музыки, которая находилась на первом этаже музея. Еще в 1960-е он говорил в интервью, что было бы здорово построить зал, который соответствовал бы представлениям композитора о цвето- и светомузыке. И такой большой зал появился, правда позже.

Музыкальные программы музея Одна из важнейших линий музыкально-просветительской работы разумеется, популяризация творчества Александра Скрябина и выступления пианистов. Дело в том, что наследие композитора это в основном фортепианное и симфоническое творчество, камерных сочинений у него нет. Но жители и гости Москвы знают, что всегда найдут в программе музыку Скрябина. Ее исполняют на рояле Steinway, который Правительство Москвы подарило музею к открытию нового зала.

Отдельного внимания заслуживает работа с юными исполнителями и музыкальными школами. В концертном зале регулярно проходят отчетные концерты учеников и сольные выступления пианистов, учебные заведения могут реализовать здесь разнообразные проекты. Есть постоянные партнеры среди фондов, поддерживающих детское творчество. Кроме того, более 20 лет существует стипендия имени А.Н. Скрябина для одаренных детей. Это достаточно сложный профессиональный, не массовый конкурс: далеко не все дети достигают нужного уровня техники, а уж тем более обладают эмоциональной зрелостью, чтобы играть такую непростую музыку. Тем не менее такие дети есть.

История прослушиваний показывает интересные результаты: почти все, кто получил стипендию, стали музыкантами очень высокого уровня. Музыка Скрябина своего рода показатель профессионализма. Если ребенок его достиг, то можно быть уверенным, что музыка останется в его жизни. Среди лауреатов, например, пианист Даниил Трифонов и профессор Российской академии музыки имени Гнесиных Юрий Богданов, рассказывает Денис Хоров.

Разумеется, в музее проходят не только классические концерты площадка популярна у исполнителей, работающих в разных жанрах. Особенно ее любят композиторы-неоклассики за атмосферу, прекрасную акустику и мультимедийные возможности, открывающие простор для творчества. Только на октябрь запланировано шесть разнообразных неоклассических концертов. Музыканты присылают заявки, и из них формируется программа. График расписан уже до января и в большом зале, и в музыкальной гостиной, где проходят более камерные выступления, моноспектакли, поэтические чтения.

Последние несколько лет проводят более 300 концертов в год, и музей не планирует снижать интенсивность этой работы. К памятным датам здесь организуют тематические мероприятия например, в сентябре состоялся концерт лауреатов Всероссийского фестиваля современной музыки Искусство XXI, посвященного 90-летию со дня рождения композитора заслуженного деятеля искусств РСФСР Альфреда Шнитке.

Музей сотрудничает со скрябинскими обществами во всем мире, продолжает международные проекты. В октябре и ноябре на его площадке пройдет часть концертов фестиваля фортепианной музыки имени Ферруччо Бузони Итальянцы в России.