Катя Бочавар руководитель галереи-мастерской ГРАУНД Солянка, художник-постановщик, дизайнер, архитектор, режиссер, знающая буквально все про современное искусство. Она не только автор и куратор многих известных выставочных проектов, но и выдающийся популяризатор современной академической музыки, человек, тонко чувствующий художника и умеющий создать такое творческое пространство, в котором каждый почувствует себя приобщенным к искусству.

Фрагмент беседы полная версия интервью Культуре Москвы доступна на видео. Мы находимся в галерее-мастерской ГРАУНД Солянка. Скажи, что это? Потому что если я сейчас начну рассказывать Государственный районный артистический университет независимых дарований так расшифровывается ГРАУНД Солянка. Мало кто об этом знает. И мы не просто галерея, мы галерея-мастерская – все, что здесь происходит, не только показывается, но и создается. Мне кажется, это одно из самых обетованных мест в Москве. Здесь всегда хорошо, частота сменяющихся выставок просто бешеная. 25 в год. Я не знаю, как ты это делаешь и как это делает команда Солянки, но выставки всегда разные, замечательные.

Что самое главное в Солянке? Это так называемая кроссдисциплинарность. Ныне уже расхожее слово, но мы начали давно, потому что ГРАУНДу в прошлом году было 10 лет. И сейчас он уже третий, был ГРАУНД Ходынка, ГРАУНД Песчаная, теперь ГРАУНД Солянка. То, что когда-то было мной придумано как мечта: художники встречаются с танцорами, танцоры с музыкантами, музыканты с режиссерами, режиссеры с актерами. И теперь это именно то, чем славится Солянка. Мне кажется, очень важно, что сюда может прийти каждый: подать заявку на нашем сайте мы ее всегда рассмотрим и принять участие в зале нашем, какие-то спектакли, концерты, выставки.

Я помню, здесь проходила большая выставка студентов, художников-постановщиков, помню выставку архитектурной мастерской. Вы организуете очень деликатный вход этих ребят в мир искусства. Абсолютно любой человек, пришедший в Солянку, автоматически чувствует себя художником. Самая главная тема Солянки – то, что абсолютно все художники. Художники попадают в разные обстоятельства в своей жизни. Здесь они получают прививку, что должны быть ответственны, самостоятельны, к ним должны относиться уважительно, а к их мнению прислушиваться. Такая коллаборация, союз – мы должны слушать и слышать друг друга.

Все началось с того, что самой первой выставкой в Солянке была "Ломать не строить!", когда собрались четыре разных университета, которые готовят и театральных художников, и архитекторов, и художников современного искусства. И я вдруг поняла, что, во-первых, они очень разные, во-вторых, они ничего друг о друге не знают. Каждый университет, каждая школа, мастерская живут в каком-то своем заколдованном замкнутом мире. Может быть, это и неплохо для творчества, потому что они находятся внутри купола искусства. Но здесь они могут познакомиться, увидеть, что делают и думают другие.

Кто такой художник в твоем понимании? Вечный вопрос, но не такой уж простой. Художник – это не профессия самое главное, что нужно понимать. Художник – тип личности. Иногда может ничего не делать годами и тем не менее быть художником. А есть люди, которые работают и считают себя художниками, но ими не являются. Это такая тонкая грань, если попросишь меня объяснить, в чем разница, сказать трудно. Но я ее чувствую. Я чувствую в человеке художника.

Как построить, создать такое место, где любой человек начинает чувствовать себя хотя бы немножечко художником? Солянка и в целом ГРАУНД-проект развернуты к людям. Мы взаимодействуем и с художниками, которые работают со своей публикой, и из публики делаем художников, потому что мы создали пространство, в котором хорошо всем. Никто не настаивает, чтобы вы любили или понимали то, что вы видите. Но мы все настаиваем, чтобы вам здесь было хорошо. И погружение в искусство имеет бесконечное количество слоев вверх и вниз и во все стороны. Ты испытываешь уважение к искусству, и мы все чувствуем обожание и уважение друг к другу – трепетное, аккуратное, достойное и уважительное отношение к себе самим и ко всем, кто нас окружает.

Искусство – это предмет, искусство – язык, на котором Солянка с тобой разговаривает о том, что тебе интересно. В моих глазах между жанрами и творцами нет границ – я их просто не вижу. А поскольку я их не вижу, я предлагаю ситуации, в которых их не существует. И вдруг человек чувствует себя свободно, потому что в этом и есть внутренняя свобода художника – не чувствовать границ того, что ты можешь сделать. Хочешь делать – делаешь. И это так увлекательно, потому что импульс творческий, главное его создать.

Главное, чтобы человеку захотелось творить, всякому человеку сделать зины, или написать музыку, или создать любое произведение. Я такой ловец энергий. Я вот эту пеночку, эту энергию с людей собираю. И эта энергия наполняет ГРАУНД Солянку, и накапливается, и наслаивается то, что чувствует человек, когда сюда приходит. Он чувствует, что попал в пространство, согретое энергией, творческой энергией, удивительной энергией, которой нет вообще равной. Человек ее может производить, а место может ее накапливать.

Часто бывая в Солянке, я наблюдала бесконечный поток людей, которые приходят, делятся своими мыслями, идеями, просят совета. Ты принимаешь всех и помогаешь всем. Понимаешь, это же питает людей, питает меня, конечно, тут двоякий процесс. С одной стороны, ты отдаешь очень многое, с другой ты и собираешь все. И такое огромное счастье, ни с чем не сравнимое, быть в потоке, когда он идет. На это Андрюша Бартенев, мой старинный друг, когда я много-много лет тому назад была в тяжелой ситуации, сказал удивительную вещь, которую я навсегда запомнила: "Ты позови искусство, позови его. И оно к тебе придет, оно тебе поможет". Это то, что я проповедую и считаю единственной возможной помощью и силой, которая всегда с нами.

Современное искусство не только объекты, не только живопись, но и наша драгоценная современная академическая музыка. Так я плавно подхожу к прекрасному, невероятно любимому фестивалю "До и после", который действительно уникальное явление. Уже четвертый год – просто удивительно, что мы столько прожили с этим фестивалем.